文、图/广州日报全媒体记者马骏 通讯员叶惠涛、北理浪

　　“不在去公益教学的路上，就在去创作打磨剧本的路上，我发现木偶戏这事儿还挺黏人的。”作为大朗木偶戏的第五代传承人、巷头木偶剧团团长陈伟明近日接受记者采访时说。

　　大朗巷头木偶戏是省级非物质文化遗产项目，而巷头木偶剧团也是全省唯一一个民间业余社团，在子承父业的过程中，陈伟明将在深圳的茶具企业交由专人打理，自己一心扑在木偶戏上。该剧团创新编排了《东仔劝赌》等系列普通话现代木偶剧，还有潮味十足的木偶音乐剧、创意剧，同时在灯光音响、数字编排与木偶本身等方面注重融入新技术与时代元素……以接地气的方式让年轻人喜欢上这一传统文化，并主动参与其中，让木偶戏切实焕新并“活起来”。

　　从“想分担一点点”开始接触木偶戏

　　“因为老爷子的原因，从小耳濡目染就有所接触。”陈伟明回忆说， 小时候每逢春节、元宵等传统节日，老爷子带着巷头木偶戏剧团到处巡演，木偶戏红极一时，“表演多、设备旧，看着挺辛苦就去帮忙啦！”他口中的老爷子，就是如今已77岁依然唱腔遒劲、十指灵动的大朗木偶戏匠——陈绍初，十几岁就挑着担子到各处行走，与木偶戏结缘近60来年。

　　“人生如戏，戏如人生”，历经时代变迁，巷头木偶剧团也几度沉浮。1977年，作为“台柱子”的陈绍初着手成立了巷头木偶戏剧团，后因经费困难停办，不少团员为养家糊口转而另谋生路。在最困难的时候，热爱这一行的老爷子“自掏腰包”，与几位团员和周边镇的“发烧友”一起开开“私伙局”、唱唱粤剧、练习唱做念打。

　　到2006年重组木偶剧团时，老爷子再度接手，担任团长兼教练并向社区招募成员，而巷头也投入60多万元购置了一批道具与器材，巷头木偶戏迎来“又一春”。老人对于这一祖传手艺的执着与痴迷也打动了家人，一有演出，儿子负责舞台电脑、灯光、音响，女儿负责字幕，妻子负责后勤工作，如果人手不够，妻子还要作为“后备队员”上台举起木偶演出，有时甚至孙子和外甥也参与其中，从而“三代同台”演出一时传为佳话。

　　“那时的排练，包括私伙局均在自家农场进行，农场里有鱼塘，有鱼有菜，老爷子出钱出力平时还要管顿饭。”快言快语的陈伟明坦言，看到老爷子挺辛苦的，就去帮忙张罗灯光音响，当时对这个也不是太感兴趣，“就是想替老爷子分担一点点”。陈伟明说。

　　木偶戏“首先要让别人听得懂”

　　广东木偶戏主要有提线、杖头木偶戏等几种，其道具相对简单，往往一担箩筐、一个布架子、一个锣鼓和几个木偶就是一台木偶戏的全部“家当”。传统木偶戏以粤剧名曲为主，内容多取材神话传说、历史演义、公案小说和民间传奇等。巷头木偶戏便属杖头木偶戏，表演者在台上一手控制木偶身体，一手握住木偶的两根棍杖操作，可惟妙惟肖表演飞天入地、拿书写字、开弓射箭、骑马划船、穿衣戴帽等高难度动作，再与表演者的唱腔对白、锣鼓敲打等完美配合，让观众沉醉其中。

　　“2008年春节我系统性接触木偶戏，开始边学边演。”陈伟明至今仍然清楚记得，同年巷头成立了东莞市群众艺术馆“木偶剧创作演出基地”，经过6年积淀后，他正式接手巷头木偶剧团。当时木偶戏以粤剧唱腔为主，一场表演80多分钟下来，观众的流失率达七八成，剩下的基本是一些粤剧发烧友，该如何留住观众并吸引年轻人呢？

　　“木偶戏不创新就没有发展前景，仅靠老人去‘买单’就成了没有生命力的艺术。”陈伟明认为，“首先要让别人听得懂”。

　　为此，2009年剧团先后尝试创新推出以普通话为表演语言的木偶戏小品《东仔还金》《东仔劝赌》以及音乐剧《梦溢书香》，后者主要讲述华侨返乡捐建图书馆的故事。有意思的是，观众流失率仅有两三成，可以说普通话成功“稳住”了来看木偶戏的观众。

　　结合说唱辅以音乐 不断注入新元素

　　守正不守旧，尊古不复古。近年来巷头木偶剧团与时俱进，注入更多新元素。

　　巷头木偶剧团在创作方向上注重儿童剧，试水说唱结合、辅以优美音乐的新型粤剧，今年暑假还与来自北京理工大学珠海学院、广东理工职业学院、广州城市理工学院经济学院的大学生，一起打磨创作了木偶戏创意剧本《戏说新女驸马》《篮球场上的碰撞》。前者取材于黄梅戏传统剧目《女驸马》，创新尝试以黄梅戏为蓝本，并与木偶戏进行结合；《篮球场上的碰撞》则聚焦大朗镇毛织和篮球两大特色，力图将木偶戏与毛织文化、篮球文化巧妙融合。在陈伟明的细心建议与技巧传授下，大学生们在这里掀起一场木偶戏“青春风暴”。

　　从笨重的镂空樟木木偶头到白木纸黏制而成的轻巧木偶头，从插电式的手推音箱到集声光电一体的数控系统，这些举措既节省了人力又让表演人员更加轻松自如。“木偶没有表情，全靠肢体动作，观赏距离仅10米左右。”陈伟明说，为了让人偶形象更加可爱，剧团还与东莞城市学院等高校合作持续改进，“我们要从人物、角色和语言表达这些方面不断去变，迎合年轻人的想法。”

　　“‘摸着石头过河’，非遗的创新过程是需要长时间的沉淀。”他认为，作为传承人要做到的就是坚守传统的同时与现代文化风格融合，这是木偶戏焕发生机的重要途径。

　　为传统木偶戏注入“青春力量”

　　目前该剧团有团员15人，有的在企业、单位上班，有的是个体劳动者或家庭主妇，大家都有工作或生意，年龄最大的77岁、最小的20多岁，“有演出大家都尽量配合，目前业余演出比较多。”陈伟明说。

　　与不少传统非遗项目后继乏人一样，大朗木偶戏如何破解木偶戏传承方面的瓶颈与困惑？“传承问题是最大的问题”，陈伟明坦言，其实现在很多年轻人喜欢也很想接触传统文化，但缺少合适的渠道。为此剧团发动该镇老师开展公益性教学激发中小学生兴趣，如巷头小学开设了木偶班，松湖朗中也有专门的木偶戏共享课程，“小学生主要学习基本功，初中生重在练习细节性动作，以让其更加细腻，这样孩子们可以表演一些传统剧目。”

　　为营造良好氛围，自2021年起巷头社区和剧团一起筹办巷头社区木偶戏剧本创作大赛。前两届大赛共征集剧本约40份，吸引60多名青少年参加，广州理工学院、东莞理工学院等高校的大学生组队参赛，目前正迎来第三届。与此同时，剧团还特别注重为木偶戏注入“青春力量”，暑期吸引大学生参加木偶戏表演。 (责任编辑：)